Milano Design Week 2026: scelti da noi

Fino al 26 aprile eventi, pop up, talk, installazioni al Fuorisalone
Durante la Milano Design Week sono tantissime le proposte del Fuorisalone sparse per la città. Milano si trasforma nella capitale del design.
Yamamay: nuovo concept store tra design, moda, sport e tecnologia
Yamamay presenta un nuovo concept store che unisce moda e sport, introducendo un esclusivo Boutique Studio dedicato al Pilates. Situato in via Dante 17 a Milano, lo spazio si estende su oltre 330 metri quadrati distribuiti su due livelli. Al piano terra, affacciato sulla strada, il punto vendita. Al primo piano, lo spazio dedicato al Pilates e agli eventi.

Un concept store innovativo e razionale dedicato al benessere della persona a 360 gradi che offre la possibilità sia di provare un’esperienza di shopping immersiva. Ma anche di regalarsi un momento di sport e benessere, uno spazio perfetto per ospitare le collezioni – basic, intimo donna, uomo e bambina/o, sport. E nel periodo estivo beachwear, pensate per tutti e tutta la famiglia.
Una struttura innovativa, frutto di un attento percorso di ricerca su tendenze, materiali e funzionalità, concepita con l’obiettivo di dare vita ad un ambiente dall’eleganza contemporanea. Capace di coniugare calore e accoglienza con efficienza e versatilità.
Un aspetto materico e naturale permea le componenti dell’arredo. Dall’effetto pietra del pavimento al calore del legno scelto per gli arredi, dai metalli satinati delle strutture espositive alla delicata e raffinata finitura materica delle pareti, tutti volti a creare un’atmosfera morbida nella quale sentirsi a proprio agio. Le nuance dominanti sono toni chiari combinati tra loro per ricreare un mood naturale, mentre accenti di colori effetto pastello vanno ad evidenziare le diverse aree del negozio.
Un corner relax, nell’ area che precede lo spazio dedicato ai camerini, accoglie i clienti con un tavolino ed una poltrona di design stampati con tecnologia 3D. Nello store è stato inoltre installato un point of contact – un Kiosk – su cui viene proiettato un “Consulente AI” con avatar di aspetto, voce e personalità estremamente umani. Che unisce AI conversazionale e interazione umana. Con la capacità di comprendere domande a livello di significato, non solo di parole.
Questa interazione può avvenire via voce, touch o contenuti multimediali, abilitando un’esperienza “guidata” in negozio. Questo avatar è interattivo e assiste il cliente nella scoperta dei prodotti, spiega collezioni e guida l’esperienza di acquisto attraverso contenuti multimediali e conversazione naturale.

l primo piano ospita invece YStudio by Essenza, un esclusivo Boutique Studio di Pilates progettato per offrire un’atmosfera accogliente e rilassante. Lo spazio è dotato di tre Reformer di ultima generazione e di un’area dedicata al Matwork, consentendo lo svolgimento di sessioni individuali o in piccoli gruppi in un contesto intimo e professionale. L’organizzazione degli ambienti è studiata per garantire comfort e silenziosità. Creando un luogo luminoso ideale per riscoprire il movimento consapevole .E ritrovare il proprio equilibrio psicofisico. Prenotazioni online dal 15 maggio sul sito: www.essenzapilates.com
Casaornella ospita caffè Trucillo. Il caffè come gesto di relazione
Caffè Trucillo conferma la propria presenza alla Milano Design Week come caffè ufficiale di Casaornella. Per il secondo anno consecutivo Casaornella in via Conca del Naviglio 10 sceglie di offrire ai propri visitatori l’esperienza sensoriale del caffè Trucillo, integrandola nel percorso curatoriale del nuovo progetto Animale Sociale. Nessuno mi può giudicare di Maria Vittoria Paggini.

All’interno della show house, il caffè diventa un gesto di relazione. Un rito quotidiano che accompagna il visitatore lungo un ambiente fluido, permeabile, pensato per favorire incontro e prossimità. Fino a domenica 26 aprile si potrà degustare il caffè Trucillo preparato con la moka, offrendo ai visitatori un momento di pausa autentico e domestico. In esposizione sarà presente anche uno speciale barattolo di caffè in edizione limitata, realizzato da Caffè Trucillo per Casaornella – Join the Branco. Pensato come omaggio esclusivo per la Milano Design Week, questo oggetto da collezione celebra l’incontro e la collaborazione tra i due brand.

In alcuni momenti i visitatori di Casaornella avranno l’occasione di incontrare Antonia Trucillo, Head of Coffee Sourcing e Direttrice dell’Accademia Trucillo, terza generazione dell’azienda di famiglia. Nota sui social come #theitaliancoffeegirl, Antonia è tra i massimi esperti di caffè in Italia. Ha ottenuto il prestigioso e selettivo titolo internazionale di Q-Grader, distinguendosi per competenza sensoriale e profonda conoscenza della materia prima, con ripetuti viaggi in piantagione, a vivere il caffè dal campo insieme ai produttori.
Olfattorio Bar à Parfums e Amouage: “Love Hibiscus – Nature in Motion”
Olfattorio Bar à Parfums, da oltre 40 anni punto di riferimento in Italia per la profumeria artistica internazionale e lo skincare di alta gamma, presenta il progetto Love Hibiscus – Nature in Motion firmato Amouage: un’installazione immersiva che interpreta la natura come una dimensione in costante mutazione, in linea con il tema dell’edizione 2026 “Essere Progetto”.
Fino al 28 aprile, il progetto prende vita all’interno del chiosco di fiori di Via Manzoni 20, trasformato per l’occasione in un giardino naturalistico immersivo. Un progetto ideato per dialogare con lo spazio del chiosco, da sempre legato alla materia viva e alla stagionalità, qui reinterpretato come luogo di sperimentazione sensoriale, dove la natura non è forma finita ma espressione in continuo divenire.

Protagonista dell’installazione è un grande bruco, realizzato con materiali naturali, simbolo universale di evoluzione e cambiamento. Da bruco a crisalide a farfalla, il suo percorso diventa metafora visiva del concetto di trasformazione. Un invito a ripensare il design come linguaggio dinamico, capace di interpretare il divenire della materia e dell’esperienza. Attorno a questa figura prende forma un ambiente arricchito da fiori veri e da elementi naturali che amplificano la dimensione immersiva del progetto.

L’esperienza è guidata dalle note olfattive di Love Hibiscus, nuova creazione della collezione Secret Garden, che accompagna il visitatore lungo un percorso sensoriale costruito attorno a ibisco, bergamotto, frutto della passione, iris, vaniglia e sandalo. La fragranza diventa così chiave di lettura dell’installazione, traducendo in linguaggio olfattivo il dialogo tra luce e ombra, tra energia e delicatezza, che caratterizza una femminilità contemporanea, libera e in continua evoluzione.
A pochi passi dal chiosco, il progetto continua all’interno della boutique Olfattorio Bar à Parfums di via Brera 5 che apre le sue porte per accogliere il visitatore alla scoperta delle creazioni della Maison Amouage con un’esplorazione olfattiva personalizzata ed esclusiva.
American Vintage presenta Amoraw
American Vintage prosegue il suo impegno verso l’arte e la creazione contemporanea presentando il lavoro dell’artista italiana Linda Calugi, il cui percorso multidisciplinare alimenta un approccio al design profondamente personale ed espressivo.
La mostra, presso il negozio American Vintage di Milano in via Ponte Vetero 9 fino al 26 aprile, offre l’opportunità per immergersi nell’universo di AMORAW, dove artigianato, emozione e bellezza organica incontrano il lifestyle marsigliese distintivo del brand. Un’attenzione condivisa per i materiali —la loro qualità, il loro carattere e la loro bellezza intrinseca —è al centro sia di American Vintage sia di AMORAW. Attraverso questa collaborazione, American Vintage riafferma il proprio impegno nel sostenere gli artisti contemporanei. E nel favorire il dialogo creativo tra discipline.

AMORAW rappresenta per Linda Calugi una forma di rinascita artistica. Un risveglio modellato dal dialogo tra artigianato manuale e ricerca estetica, dove la purezza della forma incontra l’essenza dell’espressione. Il nome stesso riflette questa filosofia. Nato da una fusione poetica tra “amore” e “raw”, evoca al tempo stesso profondità emotiva e la vitalità della materia non lavorata. Il percorso creativo dell’artista, arricchito dalle prime esperienze nella moda, l’ha condotta ad abbracciare una pratica radicata nell’autenticità. In cui rimanere fedele allo spirito della creazione prevale sulla convenzione.
Ispirata dalla natura, L. Calugi trae spunto dalla bellezza grezza di paesaggi incontaminati, dalle texture minerali e dalle imperfezioni organiche. Il suo lavoro riflette un continuo tentativo di catturare l’essenza del mondo naturale. Pur riconoscendo l’impossibilità di replicarlo completamente. Questa tensione dà vita a opere istintive, quasi “selvatiche”. Unite dalla ricerca della forma pura, della sincerità e della verità della materia. Rifiutando colorazioni artificiali, lascia emergere le qualità intrinseche delle diverse argille attraverso la cottura, rivelando tonalità plasmate dalla terra stessa.